拍照時，不易察覺的9個“硬傷”：微小，但“致命”

也得到了很多人的反饋。

苦中作樂，精神可嘉。

不過，既然拍了，就最好花點心思和功夫做到盡善盡美。

畢竟，在家拍攝，稀缺的是靈感，富裕的是時間。

今天，就舉9個例子，雖然是個例，但道理，是共通的。

在拍攝時，它們都是不易察覺的“硬傷”。

小，但致命。

以後在拍攝時，一定要避開。

1

學形而忘神

@D-3 《藍莓風情》iPhone6sp

拍攝時，照片以冷色調為主，水流的線條增加了整個空間的立體感。

類似的拍攝方法，在網上比較火。

就是用手機閃光燈拍攝水中的主體，顯現出波光粼粼的效果。

不過，這張照片卻著實一般，為啥？

先看一下我拍的。

說一下拍攝環境與步驟。

第一，利用衛生間的洗手盆，在裏麵放上主體——我用的是紅色的可樂。

第二，關上燈，讓四周漆黑一片。

第三，打開手機閃光燈的強製或自動功能。

第四，打開水龍頭，讓可樂被水淹沒。

第五，保持水龍頭打開狀態，然後手握可樂，固定它的位置和朝向，按下拍攝鍵。

這時，手機會先預閃一下，此時手迅速撤出，待手機第二次閃光，拍攝完成。

記住，手撤出的速度一定要快，否則，就會把手拍進去。

照片拍起來不難，效果也很有趣。

其實主要做到幾點就OK。

第一，最好用白色的麵盆，這樣，在全黑的情況下拍照，強閃下的畫麵效果對比會更強。

第二，主體的顏色和背景的顏色差異越大越好。

轉過頭來再看@D-3的照片。

問題就很明顯了：

第一，用的是金屬盆做背景，銀色的盆體和水的顏色略有靠色。且在強閃下，有很強的反光。

第二，盆體是深色係，藍莓也是深色係，對比不明顯，主體不突出。

第三，藍莓還帶著盒子，照片不簡潔。

很多時候，我們學習拍攝方法，卻隻學到了表麵，而忽略了本質。

拍照，是一個綜合技巧的運用。

要知道，一個主體的呈現，離不開用光、背景等輔助元素的襯托。

2

色彩不搭

@十兄

交作業了，一個人完成扔草莓和拍攝的

水的形態很好，濺灑得很藝術。

不過，後期調成藍色，效果並不好。

另外，因為對比度不夠高，照片顯得噪點過高，有點髒。

其實，如果照片用黑色作為主色調，那麼水波的白色、草莓的紅色會更突出醒目。

3

忽略創意

@乒乓

我昨天也拍了些雪花

感覺這兩朵雪花的形態，比我那期推送的要好看很多呢。

雪花凝結得很好，估計照片是在戶外拍攝的。

但是，雪花好看，隻是成功的條件之一。

因為照片看的是整體，所以，背景的選擇以及塑造更為關鍵。

況且，因為這兩張照片沒有用微距鏡頭，所以清晰度不是很高。那麼主體的表現力也就被進一步弱化了。

因此，在背景的選擇上，可以再靈活一些。比如選擇反差度更高的背景色。

而在構圖上，也可以再出一些新，比如像我之前推送的那期，選擇豎著拍，更有立體感。

最後，在後期的時候，也可以加一些創意，比如添加一些光線等等，增加藝術感。

4

長焦像素

@CYKAME 紅米K20pro

今天在家拍的1_64小車，稍微拉高了對比度，請您指點一二。

這張照片和上一張照片有一個相似的問題：像素。

像素為什麼這麼渣？從畫麵畸變不大來分析，應該是使用了長焦拍攝。

在《草莓懸浮照》那期的推送中，我有說過，手機拍照時，用長焦端拍攝的靜物，畸變更小。

但需要注意的是，這個長焦端，一定要使用光學變焦的那顆鏡頭。

有的手機是3X無損變焦，有的手機是2X無損變焦，還有的是5X。

舉例來說，如果你的手機那顆長焦鏡頭是3X無損變焦。那也就意味著，隻有在3X長焦拍攝時，畫質才是最好的。多一點（比如3.1倍）或者少一點（比如2.9倍），那麼都會轉變成數碼變焦，畫質會有很大的減損。

還有，就是要注意變焦距離，尤其是高倍數的光學變焦鏡頭（比如5X），如果離得過近，即便使用了該焦段，手機也會自動切換成混合數碼變焦。

5

線條畸變

@getimgdata

拍了一片樓，看起來很普通。但仔細琢磨其中的線條，也有可取之處。

說普通，是因為沒有亮眼的地方，讓人找不到照片想表達的重點是什麼。

說可取，是因為照片中的線條很統一，都是直線。

所以，如果想讓這張照片變得亮眼，就有必要在後期的時候，給這張照片“動動手術”。

第一步當然是糾正畸變。使用snapseed就可以。

糾正過後，可以看到照片中豎線條都不再傾斜，但中間的建築又顯得有點詭異。

這時，適當的剪裁，將拍建築變成拍線條，就可以了。

6

焦點缺失

@覺·舍《遇見》

本是拍葉子上的水滴，小子剛好過來配合一下。沒有微距，專業模式下調了快門速度和感光。

這張照片差一點點就是“完美”,那一點點，就是焦點。

照片的焦點沒能拍在螞蟻上。

但螞蟻在這張照片的位置又是如此的顯眼。

如果沒有螞蟻，那這張照片也是一張好照片，但有了這個失焦的螞蟻，照片就成了一張失敗的照片。

如果想補救，其實可以在後期的時候，利用snapseed的蒙版，將螞蟻部分的“銳化”和“結構”增強。

也能蒙混過關。

7

過於真實

@清筠 《苗寨清晨》

距離產生美，形容這張照片最合適不過了。

苗寨，泛舟的老人，本該是很好的題材。

但是，當看清這個舟上的老人，是在清理垃圾，那美感就蕩然無存了。

攝影的意義多數情況下在於表達美。

所以，對於有些場景。

朦朧的表達，比真實的表達，更重要。

8

破除刻板

@Ying Canon 5D

老爸相機閑置，我拿來玩。還沒用就把測光鏡摔掉了。跟著YouTube學習，買了點強力膠粘上了。看來還能用。這不是相機維修的廣告，但你敢拿來，我也敢修。老爸喜歡過攝影，如今拿不動了，我接著玩吧。剛開始學用單反。不客氣的覺得，原來相機好，這麼容易出片。就好像一個很有內容的人，有足夠可以聊的話題、可以開拓的可能。

其實照片的問題並不大。

對於初學者來說，這樣的構圖就是入門的第一步。

通常，評判一個人攝影入門與否，就是看他在拍照時，將主體放在什麼地方。

知道不居中，知道放偏一點會更有藝術美感。就就是好的開始。

下一步，多思考。

你說的沒錯：“相機好，容易出片”。

但好出片，並不意味著是你水平的進步。

我之所以喜歡手機攝影，是因為手機的難度更高，不是那麼容易隨隨便便出片。

而正是在這種與器材短板的博弈過程中，讓人學會思考。

拍攝技術才能得到更快的進步。

9

產生歧義

@伊黎河 《天空與我》

在家閑的沒事，找些以前的照片來P一P也是不錯的消遣。

不過需要注意的是，P出來的圖，也是有畫麵主體思想的。求新意別走歪路。

就像，你把自己的背影P到了天上，還配上兩隻鴿子。

我的腦海裏，卻有四個字閃現：

“一路走好”。